巴黎时装周的后台，走秀刚刚结束。模特们走下台来，围住设计师阿里木江·阿迪力问道：“你们是哪个意大利品牌的？”他们不知道这些服装来自中国新疆，不知道它们是由艾德莱斯绸制成的，不知道面料是手工织造、植物染色，更不知道站在面前的这个中国新疆设计师，为了把艾德莱斯绸带上这个舞台，已经坚持了整整13年。

今年3月，阿里木江以动态走秀的形式，将品牌ALIM ADIL（阿里木江·阿迪力于2015 年创立的以自己名字命名的品牌）带上了巴黎时装周系列活动。一阵来自中国新疆的“艾德莱斯风”让秀场弥漫芳菲，中国纹样的万般变化，惊艳了全球时尚达人。

15套设计是心境的表达

起源于1910年的巴黎时装周，是世界四大时装周（巴黎、伦敦、米兰、纽约）之一，也是全球时装精英的汇集地，引领着年度时尚风潮的走向。

ALIM ADIL，是今年巴黎时装周系列活动现场的中国品牌之一。“虽然我们参加的不是巴黎时装周的官方主会场，但这是我们品牌一个新的起点。”阿里木江说。

走秀结束后，在时尚杂志《芭莎》拍摄的现场照片里，十张中有五六张是ALIM ADIL服装。模特们也因此向阿里木江追问品牌来历，而他的回答很简单：Made in China，Made in Xinjiang（中国制造，新疆制造）。

今年是阿里木江从北京服装学院毕业的第13年。这4000多个日夜，他一直坚持“带着中国新疆艾德莱斯绸走遍世界最高时尚T台”的梦想，回乡创业、拜师学艺、收集纹样、创新设计。

在这次巴黎时装周系列活动中，阿里木江带来的15套设计服饰，是对一种心境的表达——不敏感、不抱怨、尊重生命中存在的不完美。他为三个系列设计设定了不同的表现层次：一是纱线带来的古朴，二是以真丝表现的沉静，三是用串珠及刺绣彰显的精致。

“脆弱感便是生命中的不完美，但却值得尊重与表达。我选择用纱线织造面料来表达脆弱感，核心处理方式就是在织布时，每隔一段就抽掉一截纬线，只留经线，这段面料就变成了下垂的‘流苏状’。”阿里木江在和田艾德莱斯绸织染技艺传承人的帮助下，实现了对“脆弱感”的呈现。

这种让艾德莱斯绸纹样通过纱线“若隐若现”的设计，被用在了服装的袖子、前襟、裙摆等位置，其间有飘逸和柔美之感，更有神秘之感。

真丝系列中的一件米色西装，被阿里木江称为“最难搞的创意”。他在设计时使用了大量“拼接”，将一片片剪裁的真丝有序地接在一起，而每一个接缝都用了滚边技术。“手工滚边非常烦琐、费时，要用滚边条将一根细线裹好，再包一层绒布，然后分成长短、大小不一的段，缝到每一个接缝上去。”阿里木江称这种工艺一般用于衣襟、肩袖镶边，但这次整件西装布满滚边，显现出十足的细腻感。

串珠和刺绣是中国传统民族服饰中经常被用到的材料和工艺，它们体现着服装的设计理念、制作水准、潮流特色和文化内涵。“我用绒线在面料上绣出艾德莱斯绸纹样，再用串珠勾勒出线条轮廓，增强服装整体的立体感，展现了与织染在面料上的纹样完全不同的效果。”阿里木江说。

秀场上，模特手腕上挂的一款刺绣手包，被很多时尚达人关注，手包的形状就是一个完整的艾德莱斯绸纹样，与模特身上的刺绣图案相得益彰。

读懂纹样才能用好纹样

去过新疆的人，都见过新疆女子穿着的一种独特的丝质裙子。这种裙子质地柔软，轻盈飘逸，由红、黄、蓝、黑等鲜艳的颜色构成，仿佛把阳光织进了面料里——这就是艾德莱斯绸。

千年前，中原地区的养蚕、缫丝、织染技术传到新疆，地处丝绸之路南道要冲的和田地区积极学习，发展起独特绚丽的丝路瑰宝——艾德莱斯绸织染技艺。艾德莱斯绸也被誉为“丝绸之路上的活化石”，以其独特的“先染后织”工艺和绚丽多彩的图案闻名于世。2008年，新疆维吾尔族艾德莱斯绸织染技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。

“只有踏踏实实亲手织出一条艾德莱斯绸，才能更好理解怎么利用它的美，去做更有新意的设计、更有价值的精品。”阿里木江说。

艾德莱斯绸纹样丰富，既有花卉枝叶、巴旦木等植物题材，木梳、宝石等饰品题材，木锤、镰刀等工具题材，也有热瓦普、弹拨尔等乐器题材，无不承载着新疆各族群众对美好生活的向往。

在阿里木江看来，运用艾德莱斯绸纹样，不是把纹样直接拿来转化个造型，或印或织或绣在面料上就行了。“这种做法很容易让设计灵感枯竭。”这是阿里木江用亲身经历得出的经验，“每个纹样都有它的文化含义，读懂它们，才能用好它们”。

近十年来，每年夏天的“家乡学习之旅”，阿里木江几乎没有爽约。去年7月，他花了一个月时间，在和田向多位非遗代表性传承人讨教，一起研制新的纹样。“在和田工坊闭关织布的那几天，心里特别安静，从煮茧开始，抽丝、并丝、卷线、画图、捆扎、染色、分线、上机、纺织，每一步都让我更清楚自己想要什么，还可以做什么。”

让艾德莱斯绸走进更多人生活

阿里木江的服装品牌“大衣橱”里，有高级定制品，也有成衣。对艾德莱斯绸及其纹样的应用，不只属于连衣裙，还属于毛衣、大衣、卫衣、衬衣、西装、长裤，材质同样丰富——丝、棉、毛、麻、皮，可单独使用，也可相互融合。

高定是阿里木江服装品牌的核心，是他探索艾德莱斯绸一切可能性的“实验室”。真丝手织、植物染色、羊毛艾德莱斯、驼绒艾德莱斯，所有最新的尝试都先在高定中进行。成衣则是媒介，以适合更多人、更多人负担得起的方式呈现。

刚刚过去的这个冬天，阿里木江研究着“羊毛擀毡”手艺。他将羊毛擀入艾德莱斯绸纹样的织品，实现新的融合方式，让很多纹样达到了视觉上的立体感、延伸感。

但阿里木江想做的远不止服装。餐具、床品、香薰、项链首饰、土陶文创……这些产品线的起点，是阿里木江想为亲朋好友准备既符合他审美又带有民族文化元素的礼物。于是，他自己动手做了。“品牌初创期就想将非遗融入生活，不单单是服装，还希望设计能够带来体验感的生活用品。”

他把这件事概括为：让非遗走进生活，让更多人在日常中认识新疆，喜爱新疆；或者更有“野心”一点——让世界认识中国，喜欢中国。

阿里木江说，艾德莱斯绸和他是互相成就的关系，“我用自己的设计让艾德莱斯绸这一千年非遗走进现代生活，让更多人了解和喜爱它。而它帮助我更好地了解我们的民族文化、了解中华优秀传统文化，也成就了现在的我。”

从服装学院学生到今天巴黎T台上的时装设计师，阿里木江的努力得到了回馈。他也让艾德莱斯绸不只是博物馆里的古老记忆，而且被更多年轻人喜爱和穿在身上。

结束巴黎之行时，阿里木江在微信朋友圈里留下一句话：期待有朝一日进入巴黎时装周官方日程。（作者： 银璐 迪拉热·迪力穆拉提）